Оригинальный текст: theongaku.com
За прошлое десятилетие работы чипмузыканта Goto80 охватили такие незабываемые моменты как появление на детском канале в Швеции одетым в салат и поющим сумасшедшую ковбойскую песню до выступления на Blip Festival Tokyo.
В этом интервью музыкант раскрывает секреты, скрытые в его новом альбоме "Files In Space", выпущенном на лейбле Data Airlines.
Как получилось, что ваш новый музыкальный альбом "Files In Space" была опубликован на Data Airlines?
Data Airlines управляет Dubmood, с которым я знаком уже много лет. Он тоже из демосцены, где я начал делать музыку для математических анимаций еще в начале 90-х годов.
Есть ли у Вашего альбома концепция?
Концепция была сделать альбом для кассеты со сторонами A и B. Так сторона A больше хай-фай, в то время как сторона B больше лоу-фай, немного более странная и абстрактная.
Также есть и две стороны Goto80: учёный муж и анархический нарушитель спокойствия, и оба сразу на Ваших выступлениях. Как вы смотрите на эти две стороны своей личности?
Я могу ценить работу людей, которые знают то, что они делают и о чем они говорят. Но я всегда хранил своё подростково-бунтарское отношение. Это как диалектика, я считаю. Потому что мне всегда нравится то, что хорошо сделано и высокого качества, но я также всегда по-настоящему любил и то, что очень-очень плохое. Может быть, очарование исходит из моей собственной одержимости качеством.
Легко увидеть, что некоторые произведения искусства будут приниматься как хорошо сделанные и красивые. Какое "плохое искусство" вы определяете как увлекательное?
"Плохое" может быть простым, как будто кто-то пытается играть на инструменте, но не знает, как это сделать. Или животные, пытающиеся сыграть музыку. Ненормальное, некомпетентное, незаконченное, неотполированное. Как-то так.
Также это дрянное дешевое развлечение из 80-х, когда люди по-настоящему не знали, что они делали во многих направлениях. Или когда кто-то преднамеренно делает что-то более дрянное, чем они действительно могут сделать. Например, при попытке сделать лицо в стиле ASCII-art, если не использовать специальные приёмы, то оно всегда будет похоже на ASCII-art.
В целом, Вы считаете сторону А "Files In Space" структурированной более традиционно, чем люди могли бы ожидать от Вашего нового альбома?
Я писал много абстрактной музыки за последние пару лет, экспериментируя с импровизациями и новыми способами композиции. Но в последнее время я возвращался к более популярной, более танцевального рода музыке, поэтому я хотел соединить обе эти части в одно без сильной фрагментации. Это проклятие, кажется, всегда следует за мной: я не могу сосредоточиться на чём-то одном.
Глядя на абстракции и глючность стороны B "Files in Space", как Вы вводите хаотичность в музыку без разрушения удовольствия от композиции?
Да, думаю, это ключевой вопрос. Я всегда был заинтересован в том, что когда что-то звучит не так, не нажимать "отмену". Просто продолжать идти дальше.
И иногда это приближается к глитч-жанру. Не все ошибки считаются "глюками", потому что они узнаваемы, звучат определённым образом. Я думаю, то же и для восьмибитной музыки. Не вся музыка, сделанная на Nintendo называется "чипмузыкой", потому что если Вы действительно выжимаете железо и заставляете его звучать невероятно, тогда это внезапно звучит слишком "хорошо" для чипмузыки.
В названиях Ваших песен присутствуют повреждения. То есть как если бы слова сами по себе неисправности.
Это, как по мне, думаю, хорошая адаптация с глитч-эстетикой. Есть парень, которого зовут "glitchr", который занимается исследованием этого по максимуму, и он сделал несколько реально изумительных работ.
Это началось, когда я обнаружил хакера, экспериментировавшего с запутыванием через гомоглифы. Для примера, вместо того, чтобы писать "A", вы используете кириллическую букву, которая выглядит точно так же, что и "A", но на самом деле это не "A".
Это был первый шаг преобразовании всего текста из стандартных латинских символов. Потом я использовал текстовый глитч-генератор от Stallio, чтобы добавить элементы шума к тексту. Некоторые названия причиняют проблемы в некоторых операционных системах и платформах, и их может быть трудно найти, например, в Google.
То есть в то время, как музыканта всего мира пытаются оптимизировать доступность своих песен в Google, Вы идёте в другом направлении.
Да, это в основном то, что я пытаюсь сделать. Это совершенно глупо, конечно, но я думаю, кто-то же должен это сделать.
С бунтарской точки зрения, о которой Вы говорили раньше?
Я имею ввиду, сегодня экстремальное время: видимость, доступность, открытость и всё в таком роде. Вы просто загружаете свои вещи всюду и спамите людям об этом. Там так много информации, что мы не можем справиться с ней как индивидуальности.
Так что нам нужна помощь от алгоритма или экспертов, чтобы найти то, что ищем. И я думаю, что мы должны больше размышлять о том, куда это ведет. Как в качестве потребителей и производителей, мы очень зависим от этих новых форм власти. Так или иначе этот релиз касается этого.
Слушали ли вы кассету, на которой Data Airlines выпустил "Files in Space"?
Я ещё не получил кассету. Если Вы купите кассету, то Вы также получите тринадцатый трек, который просто звучит как писк факса. На самом деле это данные. Если у Вас есть Commodore 64 с кассетным плеером, вы можете проиграть шум в нём, чтобы получить музыкальный софт, которую я использовал, вместе с одной работой с альбома.
Вау, это искусный способ скрыть музыкальную дорожку.
Да, у меня было так много странных обсуждений с людьми о скрытии музыки, что у меня есть несколько довольно безумных идей. Я надеюсь, что мне удастся реализовать их все. Если вы нашли gif-версию обложки моего альбома на моем сайте - обложка сделана iLKke, пиксель-артистом, дизайнером и аниматором, живущим в Австралии - то в ней находятся три песни.
Серьезно?
Да. И это файлы, сделанные на Amiga. Но вы можете проиграть их в VLC или Winamp, такие, вот, дела.
Как можно извлечь эту информацию из gif?
Несколько людей поняли это, потому что всё на самом деле очень просто. Вы можете открыть gif-файл любым zip-архиватором, и когда вы откроете его, то получите эти три файла.
Чтобы полностью уничтожить тайну, есть DOS-команды, которые я использовал, чтобы соединить эти файлы вместе. Это не так уж сложно. Возможно, что оно будет находиться по всему миру, просто спрятанное в формате gif.
После участия в демосцене в прошлом, находите ли вы инди-игры привлекательным, особенно учитывая, что это в настоящее время процветающая культура в Гетеборге?
Да, нахожу. Хоть сегодня и разработано много музыкального софта, чтобы делать что-то, что похоже на записанную музыку, я надеюсь, что в будущем вы увидим больше программного обеспечения, где Вы сможете создавать динамические композиции, которые могут меняться в зависимости от того, что происходит в игре вокруг музыки.
Вы выступаете в Швеции с чипмузыкой в стиле композиций стороны A или B "Files in Space"?
В последнее время для выступлений я использую компьютер Amiga, на котором я начал писать музыку несколько лет назад. Теперь я вернулся к нему с новым DJ-софтом (PT1210), который позволяет проиграть песни и немного с ними повозиться.
Я все ещё ищу способы, чтобы чувствовать себя комфортно в клубных условиях. Всегда есть баланс между весельем для себя и быть забавой для аудитории. У меня есть много материала, который я играл просто потому, что не вижу смысла в поддержке этого механизма и выполнении всех этих сложных операций, если аудитория не может понять, что я делаю. Я могу написать эти вещи дома, записать их, принести, а затем наложить другие вещи сверху.
Также я использую Commodore 64. У меня есть странный музыкальный софт, в котором я могу просто писать музыку в живую, с нуля, перед аудиторией. Я так делал пару раз, и это вполне мощная программа для таких случаев. Обычно это делается для сидящих людей и больше в контексте искусства. Но мне это очень нравится.
Вы находите приятным, когда Вы выступаете в университетских условиях и видите, что старые компьютеры и консоли воспринимаются в качестве легитимного инструмента, а не каким-то унижением строгой окружающей среды?
Да, несмотря на все дерьмовые аспекты академии, есть ещё так много интересных вещей, происходящих там. Я написал академическую статью о чипмузыке семь лет назад, и с тех пор я много её изучал.
Всегда есть борьба между живой субкультурой и не-настолько-живым академическим описанием, и я как-то пытался соединить их. Это заняло меня на некоторое время. Я думаю, что надо просто принять тот факт, что это - две разные вещи. Одно не может описать другое. Это меня сильно расстроило, но так оно и есть.
Нельзя ожидать, что разнообразие сложной системы субкультуры будет переведено в слова. Фактически, это на самом деле довольно смешно. Но не это главное. Смысл в том, что чтобы соединить это с новыми предметами, создать новые теории и понять вещи по-другому.